10:1 diezauno
29 de junio de 2007

Descargas (junio 29)

Sólo pícale a la imagen para descargar. No tienes descompresor de .rar? Bájalo de acá

28 de junio de 2007

Super Furry Animals - Hey Venus!




(Release date: Agosto 27, 2007)

Pissed Jeans.

Por: Iván


40 grados de temperatura, vas sentado en la parte trasera de un viejo Dart 76, no sirve el aire acondicionado, las ventanillas no bajan, el paisaje no es más que una carretera desértica y a ti se te ocurrió vestir pantalones de mezclilla. A eso suenan los Pissed Jeans.



Música asfixiante con gritos d
esgarradores, crudos guitarrazos y una batería frenética definen básicamente el sonido de esta banda con claras influencias de grupos como Mudhoney, Green River y Tad hasta el hardcore punk de Washington DC, como los Bad Brains y Minor Threat.

Alejados de cualquier cosa que huela a college band sensible donde las líricas no van más allá de reflejar al incomprendido post adolescente en búsqueda de aceptación. Estos tipos de Allentown, Pennsylvania, donde termina la vanguardia de la costa Este y comienza lo red neck, viven en un mundo que les escupe a la cara.

Tal parece que formaron su banda como una especie de catarsis en sus vidas. Uno de ellos es Ajustador de Seguros, otro es un Ejecutivo de Cuenta en un Banco y otro es un Infante de Marina que recién desertó.

Sus letras rayan entre el humor y el hartazgo ante la monotonía, yendo desde un “me vine y no quedé satisfecho” hasta “putos marines de closet” Sin duda uno es causa de sus circunstancias y los Pissed Jeans, más allá de ser un intento de revivir el grunge por la Sub Pop, son un grito de “Váyanse todos al carajo".


  • Hope for Men. Sub Pop (2007)
  • Don´t Smoke to Make Myself Dissapear 7". Sub Pop (2006)
  • Shallow EP. Parts Unknown (2005)
  • Demo (?)



Descargas (Junio 28)

Píquenle en la imagen para descargar.

  • The Thrills, Teenager. Virgin (release date: 22 julio 2007)
  • Adrian Orange, Bitches is lord. Marriage Records (2006)
  • Cold War Kids, KEXP Live Session (2007)
  • The Twang, Love It When I Feel Like This Deluxe Edition (2 CDs). B-Unique (2007)
  • Unkle, War Stories. Surrender All (release date: 9 julio 2007)



Y para este fin de semana 10-1 recomienda:




27 de junio de 2007

Descargas (junio 27)

Sólo pícale a la imagen para descargar. No tienes descompresor de .rar? Bájalo de acá.


Exagerar es ya un comienzo de invención

por Ricardo

Tengo entendido (pero Edgar se encargará de corregirme) que esta canción no trata sobre una persona aunque es bonito pensar que si (y a la vez no)



i don't believe that anybody. feels the way i do, about you now.

¿Alguna vez has tenido que pasar de frente a la barra saludando al cantinero sin ordenar nada? Es tanta tu necesidad de un trago que sabes que lo mejor es pasar de largo por algo más antes de volver a lo que ya comienza a sonar inevitable. ¿Has ido a jurar? Tal vez sí, tal vez no; no importa porque creo que todos hemos estado ahí, en ese lugar en que la pasión se ha vuelto tan grande que la única manera de lidiar con ella es exagerando tus reacciones.

Tenía 15 años cuando escuché la historia de un sujeto que diez años atrás se arrojó del tercer piso para impresionar a una mujer; a la mujer no le impresionó más que la estupidez de aquel cantante que tuvo que presentarse durante meses en una silla de ruedas ya que la caída de unos 15 metros de altura le partío la pelvis y su pierna derecha. El resto de los que escuchábamos la historia no pudimos más que respetarlo y encumbrarlo; hoy es uno de esos llamados padrinos del indie a pesar de que ha estado por más de dos décadas alejado de los grandes reflectores y de que en su madurez sigue cometiendo actos que muchos califican de estúpidos.

Después me maravillé al enterarme de cómo la mujer de un dueto de música electro encontró lógica en chingar su cuerpo al desarrollar a propósito anorexia como muestra de solidaridad para su pareja. Él contrajo un síndrome que de desarrollarse tiene como resultado necrosis en el paciente. Verse igual de jodida que él le pareció la manera adecuada de lidar con el problema; mostrarle la empatía que siente por él. Afortunadamente hoy los dos están bien.

¿Quién dice que debemos guardar la compostura? Muy a mi pesar tengo que aceptar que Jodorowsky puede tener razón al plantear que la muerte de una mosca puede salvar la vida de alguien más.

Ellos están tocando sus instrumentos y escribiendo letras (si las tienen), intendando llevar más allá la música y la vida de los que los escuchamos ¿por qué no darle el justo valor a estas historias de estupidez y sublimación espiritual? ¿por qué no aprender de ellas y encontrar ese momento de aparente pendejez-locura en que demostramos que esto es lo que queremos y a esto es a lo que venimos? No sé a ti, pero a mí la música me lleva ahí y por eso ya no soporto escuchar mariconadas. ¿Por qué nos da miedo tomar postura? Es difícil, pero es posible.

A veces no entiendo sus comentarios: "es algo romanticista eso que dices", "no me clavo tanto en los discursos que declamen", "blabla bla cualquier payasada intendando convencernos que a estas alturas sólo importa la técnica" ¿saben qué? chinguen a su madre. Simplemente no les entiendo cuando los leo así.

Etiquetas:

26 de junio de 2007

Descargas (junio 26)

Sólo pícale a la imagen para descargar. No tienes descompresor de .rar? Bájalo de acá.

  • Tegan and Sara, The Con. Vapor (release date: 24 de julio)
  • Maserati, Inventions for the New Season. Temporary Residence (2007)
  • The Pipettes, Your Kisses are wasted on me EP. Interscope (2007)
  • The Comas, Spells. Vagrant Records (2007)
  • The Go Team!, Grip Like a Vice Single. Sub Pop (2007)



AS WE ARE TOLD THAT THIS IS THE END.....

Por Supernova

(Parte 4 de 4)

Parte 1
Parte 2
Parte 3

Cuando parecía que la historia llegaba a su fin, los Manics decidieron dar una última gira; aunque no la anunciaron así. Past, Present and Future Tour era el nombre de la gira en la cual tocaron en lugares selectos y pequeños alrededor del Reino Unido, interpretando temas de toda su carrera que habían sido olvidados. Nicky Wire comentó recientemente que nunca pensaron en separarse, porque son "demasiado buenos amigos" como para hacer eso, que más bien habían pensado en simplemente "dejar las cosas pasar". Pero en esta gira se sintieron reconectados con el público y decidieron que todavía podían hacer más. Nicky y James grabaron cada quien su disco solista, pero colaborando el uno con el otro y siempre en contacto, tanto que cuando empezaban a promocionar sus respectivos discos ya habían empezado en secreto la grabación del nuevo disco de los Manics. Send Away The Tigers, que pueden encontrar aquí, debutó en el #2 de los charts británicos apenas perdiendo el #1 con los Arctic Monkeys, y su single Your Love Alone Is Not Enough ha sido el mayor éxito que han tenido en este siglo. El disco de cierta manera engloba la carrera de los Manics; musicalmente más cercano a sus primeros tres discos, y líricamente más parecido a sus últimos 4. El disco es corto, conciso y buenísimo. Tal vez sea el último, tal vez decidan seguir hasta que el cuerpo no los deje más. Pero algo es seguro: los Manic Street Preachers nos han dado miles de razones para no olvidarlos nunca.


Nos han enseñado sobre fe...
I know I believe in nothing but it is my nothing
La felicidad...
El futuro...
I look to the future it makes me cry - But it is too real to tell you why...
La igualdad...
El amor...


Sólo pícale a la imagen para descargar.
  • Lipstick Traces (Disc 1), Columbia (2003)
  • God Save The Manics, Columbia (2005)
  • Send Away The Tigers, Columbia (2007)

Don't wanna see your face
Don't wanna hear your words
Why don't you just.....
Fuck off.

Etiquetas: ,

25 de junio de 2007

Descargas (Junio 25)

Sólo pícale a la imagen para descargar. No tienes descompresor de .rar? Bájalo de acá.

  • Okkervil River, The Stage Names. Jadjaguwar (release date: agosto 7 2007)
  • Tori Amos, American Doll Posse. Epic Records (2007)
  • Crowded House, Time on Earth. Capitol (2007)
  • Maps, We can create. Mute Records (2007)
  • Bishop Allen, The Broken String. Dead Oceans (release date: 24 de julio 2007)

Notitas Musicales ¡en Vivo!

  • Se empieza a divisar lo que será el Manifest de este año (qué chingones los organizadores, nunca nos decepcionan; gracias al Manifest de hace como cuatro años vi a Ian Brown en el salón 21). El cartel estará conformado por: INTERPOL, The Hives, The Horrors y quién sabe quiénes más. El miércoles 4 salen los boletos a la venta. Según nuestra muy confiable fuente, el evento tendrá lugar en "el parque ése en Santa Fe donde es el MX BEAT, el 27 de octubre".
  • No me acuerdo cómo llegué a este blog, pero el muchacho anuncia muy felizmente que los Killers regresan a México: "Acabo de leer una noticia en el Reforma que dice que OCESA va a realizar un festival de Otoño en el Foro Sol. El festival va a contar con 8 bandas, 5 en inglés y 3 en español; los nombres que han soltado hasta ahorita son (...) The Killers y The Bravery".
  • Y finalmente, les cuento que (ya no es noticia, pero BLAGH) los Kaiser Chiefs (para felicidad de varios e indiferencia total de muchos) se presentan en México el 16 de Septiembre en el salón 21 y los boletos salen a la venta el 2 de julio. Esto según Universal Music de México.

Plastilina Mosh: Sí

Post cortito para hablar de una bandota

Por Sofía



El Sábado 23 del mes corriente nos dimos cita en Pasagüero para presenciar UNO DE ESOS shows de los que uno sale cantando y tarareando las canciones escuchadas con la sensación magiquita de haber disfrutado al máximo una calurosa noche-de-verano. En estos momentos no puedo (podemos) darme (darnos) el lujo de gastar mucho en presentaciones en vivo, estamos ahorrando para el Austin City Limits (prometo muchas fotos y reseña de calidad); pero cada peso gastado en los boletos para ver a Plastilina Mosh valió la pena. ¿No les encantan esos conciertos donde se toca hit tras hit tras hit y uno no para de bailar y la gente se conecta y la banda en el escenario no sólo ejecuta bien sus instrumentos sino que despilfarra carisma y gracia? Desde Alo hasta Te lo Juro Por Madonna los asistentes nos mostramos felices y complacidos. El repertorio fue amplio. Los covers: Killing an Arab, I wanna be Sedated (interpretada por Eduardo González ex-jumbo y ahora guitarrista en la plastilina). Los mejores momentos de la noche: Human Disco Ball y Peligroso Pop. La gran ausente: Monster Truck. Mi favorita personal: Viva las Vegas. Es que escúchenla... cómo no amarla, qué sabroso remake.



La presentación de Plastilina Mosh recibe mi famosa enhorabuena de pulgar, fue buenísima... Pero ya que saquen disco nuevo, urge.

Por otra parte, un día antes vi a Niña en vivo y dejaron mucho que desear. De hecho estuvo bastante pinche. Aquí una foto.

Etiquetas: , ,

24 de junio de 2007

Disco del Domingo

Por: Iván

Elk City tiene las dosis de melancolía sin caer en el azote y de melosidad sin caer en el empalagamiento, perfectas para una tarde de domingo.

Supe de Elk City por recomendación expresa de los Pixies que mediante su página oficial y su myspace nos dieron el pitazo de esta banda. Aunque su estilo no es nada similar fue una grata sorpresa. Son más cercanos a cosas que van desde glam hasta el pop sueco pasando por guitarras del post punk. De hecho se menciona que Renée LoBue, la vocalista, es una especie de híbrido Bowie-Patti Smith comprobándose con canciones como Silver Lawyers y You got me.

El New Belivers va desde cantar a las cerezas en la nieve y los chicos pasando diciendo “oh la la”, hermanos imaginarios, la edad media (¿qué pedo?) hasta lanzarle la cachonda declaración a “el otro” al afirmarle: You´re my type of criminal.


Sorpresivamente, poco tiempo después de saber de ellos se anunció su visita a México, en donde tuvieron una desapercibida pero excelente presentación en el Hard Rock Live alternando con San Pascualito Rey y El Columpio Asesino a finales de enero. Acá arriba vemos a los Elk City nada más y nada menos que a los pies de la catedral.

Definitivamente es un álbum para bien llevar los domingos nublados y caminar despreocupadamente bajo la lluvia que nos espera en la ciudad.

  • Elk City, New Believers. Friendly Fire Recordings (2007)

Etiquetas: ,

22 de junio de 2007

Interpol - Our Love to Admire

Para todos ustedes:

Advertencia: Calidad de 160 kbps, si no tienen problema, adelante...
21 de junio de 2007

Notitas Musicales

· Cuando nos robamos cosas de otros blogs ·
Click en la imagen para leer la nota completa

  • Kevin Drew (integrante de la BS Scene) prepara disco solista para septiembre.
  • Zach Condon habla sobre The Flying Cub Cup, posible título de lo nuevo de BEIRUT.
  • El you ain't no Picasso se atasca de fotos del reciente Bonaroo.
  • Doherty + Moss (chale, soy una naca chismosa) en video cagado.
  • Presentación de Art Brut en The Bowery Ballroom (hace dos meses jojo).


Etiquetas:

Y para este fin de semana 10-1 recomienda:

+

Bueno, no es que TODO 10:1 recomiende, realmente sólo yo. Es que a mí sí me laten algunas cosas del rock mexicano. Es más; mi próxima entrada será sobre Zurdok. A'i nomás.


Descarga
  • Plastilina Mosh, Tasty, disco 1.

Etiquetas: , ,

20 de junio de 2007

Descargas (junio 20)

Sólo pícale a la imagen para descargar. No tienes descompresor de .rar? Bájalo de acá.

Paris Je T'aime

Por Elsa

Muchachos, ¿Qué pasa con el fin de semestre? Todos los profesores se ponen bestiales y uno se pone más huevón que de costumbre; trabaja a la fuerza, los tambores suenan y el remo está por romperse... bueno, ya. Yo sé que no existe respuesta para ese fenómeno natural de la sociedad.

En fin, aunque hubo temporada demoniaca de exámenes, tuve la oportunidad de asistir a ver la película Paris, Je t’aime, que, como muchos saben, hubo muchos directores, muchos actores y, por consecuente, mucha música.

Para quienes ya la han visto (y les gustó, claro... porque si no pues cómo, a ver), el soundtrack les resultará una delicia, la mayoría de las canciones son producto de Pierre Adenot: amenas y con mucha imagen, acorde a todos los cortos de los que se encargó. Lo único que resultó frustrante es que no viene esa especie de tango que está en el corto de La Bastille, que era irónicamente bonito.

Para los que no han ido a ver esta película, dense el gusto de escucharlo, música así siempre resulta agradable. Aunque, eso sí, creo que no lo disfrutarán tanto como si ya la hubieran visto. Por ejemplo, viene el pianito que acompaña el primer cortometraje, Gogol se llama la canción. Es bonita, pero cuando se acuerdan del primer corto (todo el estilacho pseudo – cursi / cliché francés), hasta dan ganas de decir que la vida sí es una guantera vacía (jaja esa metáfora is so fucking great). Detalles como esos hacen más chingón el asunto del papel de la música en una película.

Y bueno, chicos, hoy en Diez a Uno, oferta de la comer dos por uno: les dejo el soundtrack y la invitación a ver la película. Que pues, como muchos me conocen, soy fans de cualquier cosa con referencia a Francia. Groserías, crepas, camisas a rayas... todo eso. Y si no lo sabían, espérense nomás. Bueno, decía, soy fans de toda referencia a Francia, pero creo que la película sí vale la pena y el soundtrack todavía más. Disfrutad!


19 de junio de 2007

Descargas (junio 19)

Píquenle en la imagen para descargar.

  • Arcade Fire, Intervention EP. Merge (2007).
  • Love of Diagrams, Mosaic. Matador Records (2007).
  • Two Seconds, To Pass the Time. PopSmears Records (2006).
  • The Blood Brother, Young Machetes. V2 (2006).
  • Au Revoir Simone, eMusic Sessions Live at Urban Outfitters. Our Secret Record Company / The Orchard (2007).

Denme más metadona

Por Iván

No hay nada más coherente que escribir, apelando al cliché, en un lunes por la tarde sobre una de las bandas más cliché en la historia de la música británica: Sexo, Drogas, Rock and Roll y ahora parece que se debe agregar un nuevo elemento: los innumerables reencuentros.




Uno escucha la entrada de Step On y ésta comienza a tomar parte de tu cuerpo, controla tus movimientos, no cabe más que dejarse llevar. Los Mondays son el mejor antídoto no sólo para un cotidiano lunes nublado en la ciudad, sino para cualquier día, cualquier hora, cualquier minuto. Escuchar ese teclado, esa guitarra, la voz decadente de Shaun Ryder y el famoso chiflidito son el pretexto perfecto para desconectarse de todo.

Idearon toda una nueva forma de distribuir y promocionar su música: los remixes. Fueron los estandartes favoritos de la prensa para etiquetar la cultura “rave” y la explosión del “Madchester”. Estaban en la cima del mundo y como dice Steve Coogan, representando a Tony Wilson en 24 Hour Party People: “Icaro es la palabra clave en esta historia”.

El tiempo y el ser una de las bandas más hedonistas en la historia de la música, hace que fácilmente se pase de esto a esto. Recuerdo hace casi un año haber visto a Shaun Ryder, más gordo que nunca, en el evento de una cervecera gringa en el Ex Nafinsa, el cual anunciaba un DJ Set de los Happy Mondays, al final nadie supo qué chingados fue eso.

Así es, de nuevo regresan los Happy Mondays en otro intento tras su separación en el 92. Mucho se podrá decir que de nuevo se les termino el dinero para las tachas aún así, aquí esta su nuevo disco, júzguelo usted mismo.

  • Happy Mondays, Unkle Dysfunktional. Sequel (release date: 2 julio 2007)
  • Happy Mondays, Greatest Hits. Polygram (1999) (Arreglado/Fixed)
  • Happy Mondays, Squirrel and G-Man Twenty Four Hour Party People Plastic Face Carnt Smile (White Out). Factory Records (1987)

18 de junio de 2007

Gimme Noise

por Ricardo




Antes de que continues leyendo, apachúrrale al cassette para que conozcas el sitio Tiny Mix Tapes que tiene la peculiaridad de contar entre sus filas con autómatas que dicen ser capaces de hacer las compilaciones perfectas para cualquier momento. Corre-corre, aquí te espero; no te olvides de pedir una mezcla.

¿Ya?

Cuando tenía unos 13 años entablé una de esas relaciones que si apareciera en la tele sería calificada como homosexual; yo era aquel mozalbete que gastaba sus fines de semana en la recámara de un hombre mayor manoseando los juguetes de una persona que se niega a crecer.

No bebíamos alcohol ni hablabamos de mujeres, el fútbol apenas salía al tema y me insistía que leer a H.P. Lovecraft era lo mejor que podía hacer con mi vida (a esta altura de la vida he llegado leyendo un libro completo por año, sólo estoy dispuesto a cambiar esa costumbre por esta colección). Mientras husmeaba en sus cajones fue que descubrí otra música, antes que el internet, antes de conocer eruditos musicales mi amigo me hacía cintas de metal clásico y college rock; yo no sabía qué era eso pero a quién putas le importa saber la biografía de una banda cuando suena tan bien. Al menos no me importó entonces.

¿Ya te aburrí? No te culpo, lo que digo es una historia bastante fresa. ¿Me vas a decir que la tuya es distinta? Yo no llegué a la música lleno de raspones y drogas duras, soy un espectador no una leyenda y todas esas noches en las que he convivido con las banquetas han sido anomalías en mi vida. Gracias a préstamos, regalos y a uno que otro robo es que mi bagaje musical ha ido aumentando.

Hoy en día no puedo evitar atesorar mi cinta de los Violent Femmes a pesar de que tiene 3 canciones prácticamente intangibles, no puedo ignorar el cassette rotulado con el nombre de locomia en que me grabaron el License to Ill de los Beastie Boys y unas canciones en vivo de los Misfits, tampoco puedo dejar de lamentarme que haya perdido la grabación del soundtrack de Trainspotting presentado por Lucila Zetina como parte del ciclo los mejores discos de los '90 y tengo que confesar que estoy ahorrando para comprar uno de esos estéreos retro que tocan de todo porque ya no puedo escuchar los cassettes que mi novia tan amablemente me ha regalado.

Que no suene esto como nostalgia, el cd ha demostrado ser un formato mucho más práctico que sus antecesores y los mp3 han vuelto tan fácil todo esto que no hay duda que la digitalización de la música ha sido un beneficio (quizá mal entendido, pero beneficio al cabo); aún así no puedo evitar pensar que una verdadera relación musical se entabla mediante préstamos y grabaciones que podamos tocar y no diciéndonos en qué dirección de la web podemos conseguir tal disco; seguro más de uno ya me estará tachando de pendejo pero no dejo de pensar que todo esto ha perdido gracia.

Nicky Wire - I killed the Zeitgeist [demo]

Y acá vengo con un intento por arreglarlo, te propongo un intercambio:
yo te grabo una cinta de 90 minutos con canciones que te harán creer quiero cogerte si tú me das un par de pilas recargables doble AA para poder usar mi walkman. Esta oferta queda reducida a los habitantes del D.F. porque no creo sea muy buena idea enviar unas pilas por correo pero los lectores internacionales pueden proponer intercambios por medio del servicio postal.

¿será que soy tan consumista que necesito de un objeto para conocer lo que tengo? no, sólo soy muy pendejo para reconocer que es mejor llenar esos 80 gigabytes libres en el disco duro a seguir acumulando cajitas de plástico con más plástico dentro.

Etiquetas:

Descargas (Junio 18)

Click en la imagen para descargar

17 de junio de 2007

SUBESTÍMAME ÉSTA

ARAB STRAP

Por Emmanuel


Arab Strap


Mentiras, patrañas, charlatanería. Eso es el rock. Cuando los músicos se bajan del escenario, no piensan en términos de Love Love Me do, All is Full of Love o Love me Tender. Se van a sus casas, se pedorrean, la cagan con sus esposas modelos (¿verdad, Tommy Lee?) y se vuelven horribles caricaturas de ellos mismos (¿verdad, Keith Richards?).

Por eso me gusta Arab Strap. Ellos se suben al escenario a ser caricaturas de ellos mismos, y sus canciones hablan de cómo se pedorrean y la cagan con sus ligues –ignoro si Aidan Moffat o Malcolm Middleton están casados, pero por la música que hacen apostaría a que nunca lo estarán.

Un banda con nombre de juguete sadomasoquista debe sonar así. Crudos, como una cruda. Rotos, como condón fatídico. Por ellos se derraman historias de decepción, engaño y depresión eyaculadas por los dos escoceses más ojetes que el mundo haya conocido.

Difícil creer que de esa minúscula nación hayan salido dos grupos tan disímiles como Belle & Sebastian y Arab Strap, y cuando los primeros decidieron nombrar su tercer álbum en homenaje a los segundos, recibieron esta respuesta:

“I don’t give a fuck what people think about me, but Arab Strap was on the front of their album in bigger letters than Bellle & Sebastian, and that’s not fucking cricket. I’m sure they’d be pissed off if we called our next album ‘Belle and Sebastian’… they’re taking away something from us”.

¡Nadie calla a Stuart Murdoch así! Es como golpear al niño cristiano de lentes de la clase. Pero ese niñito caguengue se la estaba buscando, y aprendió que no hay que meterse con el borracho de 3º B.

Por eso me gusta Arab Strap, porque son culeros como el mundo es culero. Porque son reales como una infidelidad de tu chica con tu mejor amigo. Porque cantan historias de amor pisoteado y jodido… no sé si a ustedes les quede el saco, pero a mí me vienen al dedo como anillo vibratorio.

Cuando pasas de los 16 (o de los 22, como dirían los Dears) el mundo mágico del amor feliz y eterno se ve más falso que Hogwarts. Arab Strap sabe cómo te sientes, y te lo escupirá en la cara.


Vean al culero de Moffat en The Shy Retirer:




Algunas descargas de Arab Strap
  • The Red Thread. Matador Records (2001) [parte 1]
  • The Red Thread. Matador Records (2001) [parte 2]
  • Monday at the Hug and Pint. Matador Records (2003)
  • Ten Years of Tears . Chemikal Underground (2006)


Etiquetas: ,

15 de junio de 2007

Descargas (junio 15)

Sólo pícale a la imagen para descargar.

Hey Dude!

Por Supernova




Tenía yo 14 años cuando un día, hojeando una revista de los Beatles, me encontré con un artículo acerca de George Harrison y la afición que tenía por cierto grupo inglés nuevo. Su hijo Dhani era fan de este grupo, e incluso había rumores de que se uniría a ellos, aunque en realidad todo quedó en eso. Lo que el grupo quería era permiso de George para usar parte de una canción de suya en una canción de su nuevo EP, él dio el permiso gustoso. ¿George Harrison declarando su amor por una banda nueva? Eso era más que noticia y yo tenía que saber por qué. Era 1997, por lo que no fue difícil ir a la primera tienda de discos y encontrar lo que estaba buscando. K. El disco debut de Kula Shaker.



Seguro varios lectores los recordarán. Banda clásica de britpop pero con un estilo único al agregar motivos de la cultura y religión de la India por todos lados. Govinda, sin duda su canción más famosa, está cantada completamente en sánscrito. Eran lo más cool del momento. Y yo era súper fan. El día que descubrí el Internet, me metí a su página de Internet y nunca dejé su message board. Fui testigo en línea de su punto comercial más alto con su sencillo Sound of Drums. Fui un fan paciente al esperar 3 años por el segundo disco. Fui mudo lector de las críticas de la prensa a las declaraciones de Crispian Mills, líder de la banda, de que quería tener una gran swastika en el escenario, por ser un motivo religioso hindú que le encantaba. Me emocioné a más no poder cuando anunciaba que su segundo disco se llamaría Strangefolk, por una canción "épica como ninguna otra". Me resigné cuando anunciaron que esa canción no aparecería en el disco, pero la guardarían para el tercero, porque el segundo "ya iba a tener muchas canciones épicas". Y sentí ese escalofrío que te recorre cuando una de tus bandas favoritas anuncia su separación.



Por lo mismo, sentí la emoción venir cuando hace un año anunciaban su reunión. Para mí, siempre serán esa gran banda asociada a mis mejores años de la adolescencia, a los años de descubrir la vida y el ejemplo viviente de que a veces no hay problema si confías tu vida a una banda de rock. Crispian Mills cumplió su promesa, y anunció que el nuevo disco de la banda se llamaría Strangefolk, tal como había anunciado 7 años antes. Y es así como en este 2007, después de 8 pacientes años de espera y una separación de por medio, llega Strangefolk. Que se jodan todas las bandas que se reúnen para cobrar millones en unos cuantos conciertos porque ya no tienen para mantener sus casas de playa. Estas son las reuniones que sí valen la pena.




Y la canción Strangefolk, ¿tan épica como Crispian proclamaba? Es un verso de 40 segundos con una guitarrita de fondo, tal vez la peor del disco. Rock 'n' roll.

Sólo pícale a la imagen para descargar. Si no tienes descompresor de .rar bájelo de acá.
  • Kula Shaker, Strangefolk Sony Music Japan (release date: agosto 20 2007)



Etiquetas: ,

Fotopastando en el Ollin Kan

Por Julio López, colaborador esporádico

Terminó el Festival Ollin Kan, un buen pretexto para chelear entre semana, navegar entre faunas chairas (plaqueta dixit) y, sobre todo, conocer de primera mano y gratuitamente propuestas musicales de diversos puntos del orbe.

La mayor parte de las bandas tuvieron muy buen nivel: gratas sorpresas fueron Pistolera (L.A) y Bnegao e os Seletores de Frecuencia (Rio de Janeiro). Muguruza y la Kinky Beat cumplieron expectativas. Mi recomendación es Boom Pam, banda israelí que roquea con ritmos balcánicos y mediterráneos. Les dejo el disco, y quien sepa hebreo, que nos diga cómo se llama.

Aquí, mientras tanto, retratos que hice de algunos de los músico que participaron.

Fermín Muguruza (País Vasco)


Cadencia (Sevilla)


Boom Pam (Israel)


Pistolera (Los Ángeles)


Xarnege (País Vasco)


La Kinky Beat (Cataluña)


Bnegao (Rio de Janeiro)


Rarefolk (Galicia)


Afel Bocoum y Alkibar (Mali)


Discipulos de Otilia (Cataluña)


Público... (D.F.)


Descargas


Etiquetas: , ,

14 de junio de 2007

Descargas (junio 14)

Sólo pícale a la imagen para descargar.

  • Kula Shaker, Peasants, Pigs and Astronauts. Columbia Records (1999)
  • Jens Lekman, When I Said I Wanted to Be Your Dog. Service (2004)
  • Bishop Allen, Charm School. Champagne School (2003)
  • Smoosh, free to stay. Barsuk Records (2006)
  • Pelle Carlberg, In A Nutshell. Labrador (Release date: 3 julio 2007)

Midnight Movies

Por: Iván

Lo primero que llega a la mente al escuchar a esta banda es Nico, Nico y más Nico. Sí, lo acepto, la voz suena muchísimo a ella, sin embargo estos tipos tienen una propuesta a la que hay que darle una checada.

Gena Oliver, la vocalista (antes también le hacía a la batería) es una mujerzota de casi 1.80, mirada fija y penetrante como cualquier zombie de película de George A. Romero. Y así tal cual suenan los Midnight Movies, como banda sonora de todas esas cintas de serie B a las que su nombre hace honor.



En los Midnight Movies se nota todo una amalgama de influencias: desde la psicodelia a la 13th Floor Elevator o los Spaceman 3, pasando por el shoegaze, atravesando por riffs Tool-escos y claras reminiscencias a un grunge primigenio dadas por la producción de su disco en Seattle, a cargo de Steve Fisk (Screaming Trees, Soundgarden, Nirvana).

Los sintetizadores, los efectos de guitarra y sus secuencias, junto con la melancólica voz setentera de Gena Oliver, crean una música plenamente nocturna alejada de toda melosidad o pomposidad. No sé, esta banda me recuerda cuando me perdí en el Ajusco, por algunas horas, a mis pubertos 14 años.



Durante el 2007 han salido de tour con Blonde Redhead y los Raveonettes, nunca se han presentado en solitario fuera de California. Aquí les dejo los discos de la banda y una liga para que escuchen/vean su sesión en la KCRW.

Sesión en la KCRW 8/05/07




13 de junio de 2007

Descargas (junio 13)

Sólo pícale a la imagen para descargar. No tienes descompresor de .rar? Bájalo de acá.

prometo estarte agradecido

por Ricardo

Cada día que pasa me odio más, cada día que pasa me odio más y a mayor odio menor gratitud, cada día que pasa me odio más y a mayor odio menor gratitud y menos probabilidades de querer a alguien, menos de mostrarles gratitud. Por eso pienso que éste es el momento de escribir lo que sigue, antes de que me deteste por completo.



No sé si compres discos pero si lo haces seguro que te has fijado que por lo regular al final de los libritos vienen los agradecimientos y dedicatorias que dejan los autores para expresar su gratitud y en algunos casos antipatía con las personas que han cruzado por su camino. Me gusta leer y releer pasado el tiempo aquellas líneas; es bueno saber con quién se junta el sujeto que admiras para estar seguro el día que decidas tatuarte su rostro en tu cuerpo que no es un cretino más.

Es fácil adivinar que soy un músico frustrado (en realidad ni siquiera califico tan alto, sólo soy un frustrado) y lo que sigue son los agradecimientos que hubiera puesto en el disco que jamás grabaré:

Queda esto dedicado a:
John, Paul, George, Ringo, Joe, Elvis, Hank, Pete, Keith, Mick, Roger, Bob, Paul, Davy, Michael y Jason: al rock que aunque no ha creído en mi y sea yo un traidor me ha podido perdonar y pase lo que pase siempre estará vigilante. A las 3 personas que comparten mis apellidos soportando lo que eso implica. A New Order por grabar Temptation. A Laura. A Lucas Fernando mi gratitud nunca será suficiente. A la guitarra de Bernard y a la voz de Bret que al juntarse acabaron con todo. A las cabezas locas de Wayne, Güilli, Garrido y Roky que
tiempo-espacio se ha empecinado en separar (pinche Garrido era para que llevarás tu combi a California y organizáras una reunión) A la Polly por llamarse así y al Manuelito por jamás dejarme chupando sólo (aunque ahora tengas los días contados por tu cirrosis ¡salud!) A Holden y a Clay que son más reales que yo. A Belle & Sebastian que saben perfectamente que esto no es un juego. A la poesía de los Manics y a la BRMC por mantenerlo vivo. Al siempre amargo Carlos: a seguirle chingando. A Jarvis y a ti que lees todas estas mamadas en lugar de gastar tu tiempo de lectura en letras interesantes que dejen tus neuronas intactas.
Para Ana son y serán todas las líneas pero el resto de mi vida queda en manos de mis gatos (en sus garras me tienen).

¿Aguantaste leer esto? ¿a cuántos reconociste? ¿te parece esta entrada una mariconada? Pues ya qué, ya la escribí y ya la leíste. Ahora ve por tus discos, lee la gratitud de personas que te interesen y agradéceles lo que piensas les debes con hechos.

Etiquetas:

10:1 recomienda


WATTSTAX
: la respuesta afro-americanana de Woodstock.
Proyección gratuita



12 de junio de 2007

Descargas (junio 12)

Sólo pícale a la imagen para descargar.

11 de junio de 2007

Descargas (Junio 11)

Click en la imagen y etc.



9 de junio de 2007

Notitas Musicales

Sólo pícale a la imagen para leer la nota completa.
  • We are Scientists preparan nuevo disco. Le abrieron a The Long Blondes bajo el seudónimo Beat Up Old Fellas.
  • Matt Berninger de The National revela a Pitchfor' sus cositas favoritas.
  • Islands: nueva canción. Se llama JOY y es magnífica.
  • El nuevo disco de Ryan Adams (Easy Tiger) sale el 26 de Junio.




8 de junio de 2007

Descargas (junio 8)

Sólo pícale a la imagen para descargar.

Uno nuevo, uno viejo

Nueva sección por vieja colaboradora (Sofía)

Sí, pues como ya tenemos las exitosas aportaciones periódicas Subestímame ésta y Pick a Band That's New, yo no quería quedarme atrás y decidí estrenar esta nueva sección, donde compararé un disco viejo y uno nuevo de la misma banda, para ver más o menos qué se han hecho y si su proceso puede ser llamado evolución.

The Bees
Free The Bees vs Octopus

Free the Bees. Astralwerks (2004)

Ahhh ¿habrá quien no se sienta atrapado por esta banda desde las primeras palabras escuchadas? Yo, lo dudo. Free The Bees es un disco completo, redondo, casi sin defectos. En él pueden encontrarse toda clase de temas: el romántico, la rola instrumental larguísima y pachecona, la canción para bailar... Todo con ese delicioso sabor RETRO (sea lo que sea que signifique, saben a lo que me refiero), sesenteroso, beatloso, viejito. Viejito-nuevo.

El álbum incluye una canción melosa a más no poder (creo que dice "I love you" alrededor de 30 veces), pero suena tan honesta y tan orgullosa de ser una canción de amor que no queda más que oírla con respeto y esperar que la persona a la que fue dedicada sepa apreciarlo de verdad. En el otro blog escribí sobre No Atmosphere: "No hay nada más animoso que esta canción... si para el último minuto no están agitando su cabeza y brincando y gritando, déjenme decirles que están muertos por dentro". Y qué decir de Chicken Payback: la letra es absurda (o díganme ustedes qué puede significar: Pay back the chicken back / Do the chicken payback), pero si lo que quieren es bailar, si lo que quieren es gozar, están en el lugar correcto. Les dejo acá lo que yo considero uno de los tres mejores tracks del disco (junto con la instrumental The Russian y la ya mencionada No atmosphere). Están frente a uno de los mejores discos del 2004 y sólo tienen que dar click en la imagen para descargarlo.





Octopus. EMI Int'l (2007)

Ya habrán oído Who Cares What The Question Is?, el primer sencillo formal de este disco; tiene un video altamente coqueto y realmente es una canción pegajosa. Lo que yo no me pude quitar de la cabeza desde la primera vez que la escuché es lo intensamente parecida que es la voz de Paul Butler a la de Ringo Starr, pero solamente en esta canción en particular. La similitud es indescriptible. En fin, continué escuchando el disco y no me llevé muchas sorpresas. Como en el pasado, los Bees nos sorprenden con la cantidad estúpida de intrumentos que llegan a utilizar y la habilidad y precisión que tienen al interpretarlos. Las voces son armónicamente impecables y de nuevo nos transportan a atmósferas setenteras y sesenteras de tiempos que nos hubiera gustado vivir (pero nacimos veinte años después, carajo). Los Bees nos ayudan a imaginar cómo hubiera sido estar ahí; cierren los ojos durante Listening Man e imagínense bailando con sus parejas, ambos vistiendo entallados pantalones de pata de elefante. En algunos tracks me sentí atrapada en secuencias de O Brother Where art Thou con todo y el ambiente campirano y los Soggy Bottom Boys de fondo...

Sin embargo, con todas las bondades que tiene este Octopus, no me compra totalmente. Por momentos me pierdo en lo repetitivo de las letras y lo lineal de las composiciones. Existe la posibilidad de que sea porque estoy oyendo el disco apenas por cuarta vez y el Free The Bees lleva dos años en mis oídos... por lo que sea, pero sigo considerando al Free mi consentido.

Así que lo siento Bees (o banda de Bees): prueba no superada.




Etiquetas: ,

7 de junio de 2007

Descargas (Junio 6)

Click en la imagen y descarga instantánea fssshhh




Jeremy

Por Sofía

A la redacción de 10:1 llega uno que otro mail que vale la pena y en esta ocasión es el caso. Mentiría si les dijera que les traigo el hilo negro y que se van a quedar con la boca abierta al escuchar la siguiente propuesta. La verdad es que no. Son un par de weyes de Stavanger, Noruega; que suenan un montón a los Beatles, para variar. En ocasiones la voz en la canción que incluían en el mail me sonaba muchísimo a Sondre Lerche, tras un análisis más profundo del correo me di cuenta del posible por qué:

The song is produced by HP Gundersen (Sondre Lerche, Madrugada among others), its B-side which is out later is a remix by portuguese Allen André Anjos (The Shins, Bloc Party, CSS, The Horrors, etcetc).


La canción se llama Make Love Not War y es linda. Sin embargo, no tan linda como el siguiente video... miren esas caritas (¡son tan jóvenes y guapos!) y su música es tan para-poner-de-buenas que no se pueden quedar sin darle play. Para más información, visiten






6 de junio de 2007

The White Stripes - Icky Thump

Por fin la versión buena, con excelente calidad. Seguro ya escucharon el single, ahora esperemos que todo el álbum este igual de bueno.


The White Stripes - Icky Thump
Release Date: 15 de Junio 2007
5 de junio de 2007

Descargas (junio 5)

Sólo pícale a la imagen para descargar.


The big ALL CAPS only sound good once

Por Sofía

Esa vez que me sentía miserable conocí a The National. Acababa uno de los días que pasaban dehuevamente lentos y dehuevamente grises y aunque me resistía a resignarme, me resignaba. Finalmente me di cuenta de que aquello de lo que yo tanto presumía (nunca haber sufrido por el desamor) estaba cambiando: me encontraba sufriendo por el desamor. Así que tomé un puñado de canciones y decidí deprimirme en la comodidad de mi hogar; sin embargo, no contaba con The National. Aquí lo que escuché y me hizo sentir más miserable de lo que jamás creí posible:

every time you get a drink
and every time you go to asleep
are those dreams inside you head
is there sunlight on your bed
and every time you're driving home
way outside your safety zone
wherever you will ever be
you're never getting rid of me

Lucky You. Nunca una canción tan penetrante y adecuada para el momento. Al seguir escuchando Sad Songs for Dirty Lovers me di cuenta de lo que necesitaba: canciones tristes, y este disco me brindó más de lo que yo podía pedir. En el momento en el que comienza Sad Songs, Matt Berninger (vocalista y motor de The National) nos da uno de los consejos más sabios en la historia de la música y el amor: Jamás le confieses a la persona que amas que de hecho la amas. Guárdatelo para el lecho de muerte, cuando estés seguro de que ella te amó hasta el final. Pero escuchen ustedes mismos y no sigan leyendo hasta que acabe!






Si yo fuera uno de los integrantes de The National me sentiría un poco fastidiada de que se haga el mismo referente a Clap Your Hands Say Yeah siempre. Pero seguro habrá algunos de ustedes que no lo sepan: ambas bandas son de Brooklyn, antes de que CYHSY tuviera ese boom que ya todos conocemos, los National los invitaron a abrirles algunas gigs. Hubo un momento en la gira en el que la gente abandonaba los lugares donde se presentaban estas bandas justo después de que Clap Your Hands acabara y sólo algunos se quedaban a ver a The National. Incomprensible. Ésta es una de las bandas más prometedoras de nuestros tiempos; basta escuchar con detenimiento el último disco: Boxer o poner atención a uno de los hits que la banda tuvo en la década pasada: Mr. November.



Acá se queda la mayor parte de la discografía de The National que Iván y yo recolectamos con tanto amor para todos ustedes. Mi recomendación personal es Sad Songs for Dirty Lovers, pero vaya, en el Alligator vienen grandes clásicos como Mr. November y Abel. También dejo una recopilación de Black Sessions que encontré en este blog, así como los links a One Week With The National, un documental en tres partes.

You Tube: One Week With The National (Part 1)
You Tube: One Week With The National (Part 2)
You Tube: One Week With The National (Part 3)


Click en la imagen para descargar:
  • The National Brassland Records (2001)
  • Sad Songs For Dirty Lovers. Brassland Records (2003)
  • Cherry Tree. Brassland Records (2004)
  • Alligator. Beggars UK (2006)
  • Boxer. Beggars Banquet (2007)


Por último: Abel en vivo (es parte de un documental realizado por Mathieu Saura -Vincent Moon-, otro fragmento nationaligualmente hermoso aquí).





Etiquetas: ,

4 de junio de 2007

Descargas (Junio 4)

Picar a la imagen para descargar.
  • Blur, The Great Escape. EMI UK (1996) (Arreglado/Fixed!)
  • Fountains of Wayne, Traffic and Weather. Virgin Records (2007)
  • Krief, Take it or Leave (2007)*
  • The Ponys, Celebration Castle. In the Red Records (2005)
  • Handsome Furs, Plague Park. Sub pop (2007)


*Patrick Krief es el guitarrista de The Dears. La realización del disco es totalmente independiente. Si se fijan bien en la imagen verán que el disco está autografiado. Aaah.

DAN DEACON

Por Emmanuel

Dan deacon


A medio 2007 ya no hay dónde ocultarse del cambio de los tiempos. Ya no existe el amor libre ni la revolución y el Ché está en playeras de Furor.

Después de 60 años, un guitarrazo más es lo que menos necesita el mundo, y aunque en este blog seamos unos melancólicos clavados, la verdad es que el rock eléctrico ya valió madres.

En su lugar, una horda de jovenzuelos ñoños armados con computadoras y secuenciadores están construyendo un universo que no tiene nada que ver con las revoluciones de los sesenta ni los desfiguros de los ochenta, sino con los avances científico-tecnológicos, la diversidad humana y el desprecio por la fama.

Desde pequeños departamentos en ciudades cosmopolitas, genios estupendos como Aphex Twin, Lindstrom, Jan Jelinek, Boards of Canada, Psapp, Hawke, Matmos, Girl Talk, etc. están imaginando sueños muy distintos.

El nuevo niño prodigio se llama Dan Deacon, bizarro DJ de Baltimore quien acaba de lanzar su disco debut Spiderman of the Rings. Es difícil describirlo sin referencias, pero radica ahí su genialidad: esto no suena a nada, es completamente nuevo y emocionante. Es difícil saber dónde termina lo humano y dónde comienza la máquina, pero este es un disco verdaderamente humanista. De los elementos más fríos, de unos y ceros, del plástico y los metales, Deacon ha creado un jardín de puro placer.

Olviden el nuevo disco de los Manics, el BRMC o Jarvis. Ni que decir de Travis, Coldplay u Oasis. La música ya está en otra parte, pero tal vez el mundo aún tenga miedo de afrontar el futuro.

¿Quieren ver como se escucha en realidad el siglo XX!? ¡No tienen que comprar un pedazo de plástico! lo nuevo son las computadoras y gracias a ellas les puedo regalar a…

Dan Deacon, Spiderman of the Rings.


Etiquetas: ,

3 de junio de 2007

Disco del domingo

Por Julio

Bienvenidos una vez más a Disco del Domingo. Si sigo haciendo esta sección tendré que cambiarle el nombre por Disco indie del domingo o algo así, pero bueno ahorita que lo pienso, ¿quién no es indie ahora?

Bien vamos al grano, la recomendación para hoy es una banda indie-rockerona texana llamada Oh No! Oh My! y su disco homónimo.



Oh No! Oh My! - Walk In The Park







Un disco con 11 tracks como la anterior que muy probablemente les hará sonreir, los pondrá felices y a bailar. Disfruten!

Sólo pícale a la imagen para descargar.

Oh No! Oh My!
Oh No! Oh My! - Oh No! Oh My!

Descargas (junio 3)

Sólo pícale a la imagen para descargar.

1 de junio de 2007

Descargas (Junio 1)

Sólo pícale a la imagen para descargar.
  • Candie Payne, I Wish I Could Have Loved You More. Deltasonic (2007)
  • Ghosts, The World Is Outside. Atlantic (Release Date: 18 Jun 2007)
  • Paul McCartney, Memory Almost Full. Hear Music (Release Date: 4 Jun 2007)
  • The Subways, Young For Eternity. Infectious (2005)
  • Hard-Fi, Stars of CCTV . Atlantic (2005)

Albert Hammond Jr. en el Salón 21

Por Supernova

Free from it all
I'm not gonna change
'Till I want to


Cantando esas líneas empezaba Albert Hammond Jr. su presentación en el Salón 21 de la Ciudad de México este pasado Martes 29 de Mayo. Pero no nos adelantemos. Hay que mencionar el previo al concierto, que aunque tenía sus elementos típicos de cada concierto en la ciudad (revendedores, puestos con camisetas y calcomanías, etc) resaltaba también por su tranquilidad. La gente compraba los últimos boletos a la venta, los del valet se desvivían porque alguien les dejara su carro y los clones de los Strokes que pululan siempre en estos eventos paseaban por ahí. Como a las 8:50 p.m. se vió llegar una camioneta con vidrios polarizados. De ahí bajaron el ingeniero de sonido y toda la banda que acompañaba a Albert, y se pusieron a comprar camisetas y demás recuerdos.


Paralelamente, empezaron a tocar The Cosmetics, los abridores del concierto. Una más de esas bandas de una canción que han salido en México en los últimos años, y cuyo momento más memorable ayer fue cuando abandonaron el escenario. El (lleno-a-la-mitad) Salón 21 empezó a clamar por Albert, pero él no se hizo presente hasta pasadas las 10 p.m.

Empezó con In Transit para seguir con Everyone Gets A Star. El reciento estaba a lo más a media capacidad, por lo que prácticamente no hubo empujones y no era difícil llegar a la parte donde estaba la barda de contención. Albert se desvivía tocando cada una de sus canciones, brincaba, gritaba e interacatuaba con la gente. Pidió disculpas por no hablar mucho español (a pesar de que su mamá es argentina) y agradeció en repetidas ocasiones a la gente además de decir que significaba mucho para él estar ahí. Los miembros de su banda, que de cierta manera guardan un paralelismo muy extraño a los Strokes, tocaron como si llevaran años juntos, el sonido era bueno y la gente sabía en su mayoría las canciones del disco, aunque -como era predecible- Back to the 101 se llevó las palmas.

Cerca de tres canciones del final, alguien aventó una bandera mexicana que logró llegar hasta Albert. La agarró y primero intento amarrarla a la batería, sin éxito. Posteriormente a su guitarra, también sin éxito. Scared comenzó y Albert no hallaba que hacer con la bandera, hasta que se la amarró una, dos, y tres veces al cuello hasta que quedó. Y así toco lo que quedó, con una bandera mexicana como capa. El concierto fue corto, tocó todas las canciones de su disco, su único b-side que tiene (Postal Blowfish), una canción nueva (In My Room) y dos covers, Old Black Dawning de Frank Black y Don't Cha Stop de The Cars, que fué la que cerró el concierto.

Las luces se prendieron, las puertas se abrieron, la noche cálida nos seguía esperando y todos éramos felices de haber presenciado un concierto tan agradable. Más de estos por favor.

Albert con la bandera como capa


Aquí el setlist. Nótese que el orden de las canciones
cambió (ahí señalados los cambios)
y cómo a los roadies de Albert tampoco les gusta
el nuevo nombre del Salón 21.



Como un extra, aquí les dejo el audio de un concierto que dió Albert en Dallas hace un par de meses. No es lo mismo, pero por ahí va (click a la imágen para descargar).




*Todas las fotos, setlist y ambiente cortesía de dAdIS

Etiquetas: , ,